“不守规矩的人，就好像他一样，滚蛋！！！”
大银幕的黑白画面中，刘烨被逐出警校，随后的回眸，银幕色彩渐变为彩色，刘烨的凝望，也变成了梁朝伟的淡淡一笑。
“有没有人想跟他换？？？”
“我想跟他换！！！”低垂着脑袋站在训练队伍中的金城武，也变成了“长大后”的刘德华，抬头往刘烨走出警校的方向凝望……
随即画面定格，渐变为一片黑幕……
佛曰：受身无间者永远不死，寿长乃无间地狱中之大劫。
《无间道》——唐谦作品！
电影片尾字幕滚动出来的时候，放映厅里还是很安静，观众们各有所思，有的期待赶紧看到《无间道》续集；有的则还是沉浸在电影剧情中久久不能自拔……
直到放映厅灯光渐亮；唐谦亲自操刀词曲，由刘德华和梁朝伟合唱的同名电影主题曲《无间道》响起；电影众主创带头为自己所创造出来的经典很自豪的鼓掌之后，雷鸣般的掌声，才经久不息的响彻了整个放映厅。
……
不，我不愿意结束
我还没有结束
无止境的旅途
看着我没停下的脚步
已经忘了身在何处
……
谁能改变人生的长度
谁知道永恒有多么恐怖
谁了解生存往往比命运还残酷
只是没有人愿意认输
……
我们都在不断赶路忘记了出路
在失望中追求偶尔的满足
……
我们都在梦中解脱清醒的苦
流浪在灯火阑珊处
去不到终点回到原点
享受那走不完的路
**********
《那些年，我们一起追的女孩》火爆亚洲，累计全球总票房接近5亿港元，世纪电影公司CEO唐骏对于自己的顶头上司唐谦所创造的电影奇迹，本来应当见怪不怪了，然而《无间道》的出世，却是让他，让他的老板唐谦，以及香港世纪电影公司，还有《无间道》的主创团队，被舆论推到了一个让人难以启及的高峰。
香港《经济日报》、《明报》……中国内地《环球时报》等多家媒体都用了大篇幅对《无间道》这部电影做了深入的评论和报道。
路透社、美联社……等外媒，在《无间道》香港首映之后，也将关注的目光放在这部香港电影上面。
所有媒体都一致认为，华语电影界超人气偶像导演唐谦的第四部作品《无间道》，为没落中的香港电影，找到了新的出路。
……
香港影评人协会成员联合撰文表示：“《无间道》在警匪片的表现手法上有所突破，深刻的寓意打破了香港商业电影常规，堪称经典！！！”
以往香港警匪片中往往刻意表现暴力的场面，以汽车追逐、激烈打斗，火爆枪战等富于视觉冲击力的血腥场面最大限度地满足观众的感官享受。
相形之下，唐谦的《无间道》具有“暴力美学”的意趣，它发掘出枪战武打动作和场面中的形式感，并着力发展了其中的形式美感。人物在枪林弹雨中的动作敏捷飘逸，充满舞蹈的节奏和韵律，使枪战中不带一丝残酷的味道。
《无间道》整部影片的基调以黑色为主，人物具有仪式化造型，目光略显冰冷，给人一种很强的形式美感；从情节的表现上讲，影片的追杀和死亡等高潮段落，没有做作的惊险时刻，而是用慢动作和宗教化的音乐把残酷的表现柔化。
影片中，每一个角色的死亡，都有那空灵的痛哭声，以及天籁般的音乐都能够使观众从死亡场面中感到心灵的震撼，从而忘记残暴，而且这种震撼并不是因为眼前的死亡，而是因为死亡本身。
另外，在更深的层次上，《无间道》突破了香港警匪片的传统主题。
香港警匪片往往讲述警察如何在维持社会秩序和违反法律之间确定自己的道德立场；或是立足表现“忠”“义”等道德观———无论正邪，“义”是最高的道德原则。
这些电影旨在表现人性的两难处境，人物刻画具有深度，但是追求的主题使得氛围黑暗、观众情绪压抑，所以这些影片在成为电影节的宠儿的同时难以成为电影市场的主流，更难实现票房佳绩。
而唐谦的《无间道》，则突破了这两个主题，用一个卧底的故事来表现“永生不能解脱地狱轮回之苦”的内心体验。
影片正是通过刘德华和梁朝伟饰演的角色在卧底的经历中无法确定自己的境地的痛苦感受，表现他们抽象的主体性“无间地狱”般的深层体验。
商业片通常忽略叙事的层次和故事张力，但是一味追求肤浅的感官刺激，并不能再被观众赏识。
《无间道》在两方面的突破告诉我们，商业片并不排斥主题，还要尽可能地确保观赏性和娱乐性，减少与观众沟通的障碍。
个中的每一点，唐谦都把握得很好，所以，创造出香港华语影史票房之王的导演，真的不是浪得虚名！！！
……
著名华人导演吴宇森，在看了唐谦的《无间道》之后，也公开对这部精彩电影发表了自己的看法。
吴宇森觉得：
《无间道》吸引人的魅力来自于精彩的情节设计和对叙事节奏的把握。
唐谦不追求表面的张扬，比如他摒弃了大场面的血腥打斗枪战场面，甚至警匪交锋的紧张场面都不是最吸引观众的核心，相反，人物悲剧性的角色身份的冲突，以及因此而展开的心理游戏才是令观众屏气息声的主要卖点。
这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！
喜欢大亨万岁请大家收藏：(www.suihuabeixsw.org)大亨万岁碎花被小说网更新速度最快。